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们手上飞走了！
此刻互相鄙视的制片商和克莱尔在其它问题上很和谐的。
毕竟“吃”人嘴短，他觉得自己得关爱吃亏的低智商人群。
克莱尔发现之后制片商对她的一些要求几乎是言听计从。
由此，她在剧组里几乎到了说一不二的程度。毕竟连制片商都向着她，并且由于对奥奖导演的信任之后，克莱尔之后合理的改编他几乎都随她。
克莱尔对制片商的好感度飙升，真是人美心善好制片！要是有眼光点，聪明点就更好了！
没有演员也就拍不了戏。选择演员是选角导演的事情。
早在半年之前，选角导演妮娜·古德就带着她的团队全球各地网罗了演员。
《权游》选角导演妮娜成就的经典角色和明星演员不可胜数，她即便选配角也不可随便马虎。
克莱尔来找妮娜的时候，惊讶地发现她的选角范围不仅是电脑上的IMDB，办公室里也布满了广播时代的复印资料，如所有电视节目的演员名单，尽管如此，她仍能记住演员们的名字、样貌，仿佛储存在大脑的某个阁楼里。如果她想不出恰当的人选，她就竭力去搜索发现。
雷厉风行的妮娜给克莱尔端过来一杯速冲咖啡，就继续看演员们传来的试镜视频，时不时在自己项目角色旁边写写记记，在演员照片上画圈。
克莱尔端起杯子，喝了一口，“那三个人挑好了么？”三个戏份相对最多的角色。
妮娜点头，并把手里的资料拿给她。
克莱尔仔细看完她挑出来的人，满意地点了点头：“不错，眼里有戏。”妮娜挑出来的人几乎让人能立马代入到安排好的故事里。
妮娜松了一口气，因为角色的决定不掌握在选角导演手里，最终决定权是导演和制片的。看克莱尔这样确定，她的工作完成度就越来越高了。
克莱尔欣赏地看着伏案工作的人，不打算打扰她，于是悄声出去了。
果然是顶级的选角导演，百闻不如一见，妮娜以选角导演成名比克莱尔早了不知道多少年。
妮娜这个选角导演神奇到什么地步呢？厉害到不少人认为得设个奥斯卡选角导演奖！
妮娜最爱说的就是“你必须知道演员的戏路。”，“你不可能跑到聚光灯下说‘我要找秃头秃最厉害的人’。”
在“名号即资本”的商业领域，妮娜的大名早有了明显价值，借助她的名声便可吸引精英和金钱。这部她近日的新电视剧一开机就引来了广泛关注。制片人告诉克莱尔：“拿着妮娜·古德的剧本，人们的反应就是‘哇！一定不错。’”
选角导演做到这种程度上，真的是一种难以望其项背的巅峰了。
没想到能在《冰与火之歌》的剧组看到妮娜，她不禁想应该多了解一下妮娜，要是以后能给她的公司帮忙就更好了。
第62章 《冰与火之歌》准备工作
对妮娜十分垂涎的克莱尔紧接着发现了一个大问题，剧组居然很穷。
她很惊讶；因为HBO可是豪掷了数亿美金。
但是居然不够；不够！
她一番调查下来之后；发现这是因为《权利的游戏》就是一个庞大的吞金机器！这些钱细化下来各种开销，就完全不够了。
在此之前克莱尔完全没想到拍魔幻剧居然要这么钱。准确来说，是“按照她的标准来拍”。她上次拍的科幻电影各种顶级特效满天飞；派拉蒙一点不缺钱，说多少给多少；财大气粗，傻白甜，自由度极大。各种顶级打斗戏看的观众尖叫连连。
但HBO不是；这些钱就是他们撑死了能拿出来的了。
克莱尔想了想，觉得这都是乔治马丁的错！什么龙什么异鬼，偏偏她是个追求完美的人，肯定都得拍出花样来。
小说中每一部分都充斥着大量的武斗戏份；在小说里看的爽快；写的笔笔见血，总之酣畅淋漓；但到了拍出来就不是一回事了，非常之难拍，但不是没办法，投钱用特效，用高级布景，纷繁的分镜可以解决。
刀光剑影；骑士之间针尖对麦芒的气氛用慢镜头和数量足够多的分镜才能看的爽快。要是真这么全部拍下来，就是在颠覆美剧模式。克莱尔原本是这么想的，因为她拍拍手来了之后是想弄个大事情的。按照她现在的导演能力，每一帧都想电影般考究是可以的。
但吞金机器不是白叫的。
HBO的预算放在那里，撑死不会超过多少，她不能按照一开始的想法拍下去。
“如果是按照这个来做的话，这个工作果然不是好接的，明眼人未必看不出来这是件吃力未必讨来好的事情，怪不得我会这么轻松，几乎很少有人与我竞争，只有一部分名气不如我的人来投简历。”克莱尔暗暗思忖一番，转即将之抛在脑后，自信地想：“不过还好我本来就是有心理准备的，我也不想拍没有挑战的戏，那会让我不断用经验堆砌影片，对我没有更多的益处。”
很少有人选择这样挑战极限的“修行之路”，但她去做了，而且明显自己得到了很多好处。
从《弗里达》到《攻壳机动队》。她的作品从未失去自己的灵气。
灵气不少见。很多出生被上帝眷顾的人都有，但保持灵气是一件难事，没有灵感，没有创新，所作之物，变成过往的技巧和经验组成的产物，俗称吃老本，一时间是可以的，但是在好莱坞这个圈子不行，这些都是文艺圈里掐尖的人，他们的嗅觉都是很灵敏的。
不少人爱看她的电影，虽然对“灵气”这种东西不了解，但他们能模糊地感受得到。他们看她的电影，虽然说不出所以然，但是都觉得“好看到无法描述，看了就知道了，说不出来的好看！”
克莱尔每一部电影都付出了全力，每一部电影都有源源不断的“生机”。每部电影大爆根本不是偶然。
“想拍的好并不是没有办法，只是没有我一开始想要的完美罢了。”
文戏是《冰与火之歌》的重中之重，整本小叔的骨髓都在文戏里了，再节省不能节省在文戏上的钱。
减少打斗戏的数量是一定了，但是质量她不想降低。不伦不类的武斗会变成败笔和笑话。各种奇幻生物还是得拿大价钱来找特效公司做，不真实的奇幻生物怎么能吸引观众。
“减少的武斗戏份可以用更精彩的文戏替代，这样他们就会转移注意力，从武斗到文斗上。”克莱尔写下笔记：“武戏文拍。”
“但是无甚意义的文戏观众不会看的下去，他们会睡着的。不对，现在是在电视上，所以他们一定会换台的。”
她沉思了好一会，又做了一个决定：“那就把文戏拍的和武戏一样酣畅淋漓，针锋相对好了。比如说第一集 ，狼家斯塔克的成员介绍，即使是引出主要任务，也得埋下足够多的伏笔。比如所有人都在说凛冬将至，初看可能不在意，但是观众会记住这句话，直到最后，发现全篇都能用这一句话概括，这样下来就更爽了吧。”
她畅想了一下：“应该能让观众看完一集仿佛看完，脊背发凉。”
克莱尔又翻开一张纸，上面都是《冰与火之歌》之中的话。
“七神拯救我！”
“七神怜悯。”
“凛冬将至。”
“长夜将至，处处险恶”
“独狼死，群狼活。”
“兰尼斯特有债必还。”
“凡人皆有一死。”
“你什么都不懂，琼恩·斯诺。”
“话语就像风……”
“血火同源。”
“弑君者！”
“宾客的权利。”
“七神在上……”
克莱尔在台词上写写画画：“这里每句台词都有其深意，这原本就是乔治写书时所主推的，是牵连起整本史诗的工具，我不改它，甚至还要把它发挥成极致。”
“让每个观众都能感受到剧情的必然性，让一些完美主义者甚至不想错过剧中街头贩子的一句对话预示的前兆！”
“既然这样做了，那就索性做全，让《冰与火之歌》变成一场烧脑的宴席！”
她带着点邪恶意味地笑了笑：“他们一定会喜欢的。”
第63章 不行！得按照我说的改！
激动的克莱尔找到了《冰与火之歌》的三个编剧，和三个编剧说完自己的要求以后；她开始翻看他们完成的剧本初稿。
但是越看克莱尔越心惊；她念出剧情：“龙家分兵之后把自己的下等马和对方的上等马对抗？这是什么鬼？”
其中一个编剧回答说：“这不是为了平衡势力吗？战力五五开多让观众猜不透结果！多刺激！多吊人胃口！”
克莱尔反对地皱起眉头：“不对；这不符合实际情况！不行，不能这样写。龙那部分的战力被削弱成这样，根本就是在强行五五开。别画蛇添足了。”
三个编剧面面相觑。
没过一会儿；她又发现了好多处“商业化的改编”，强行增加不必要的戏份；俗称水集数。
这是电视剧拍摄的一种套路，通常可以吊起观众的胃口，让他们守着电视准时看下集。
又或者干脆编剧就是编不出精彩的矛盾戏了；转而介绍些风土民情，家里长短什么的，还能给世界观添添砖，加加瓦；俗称水；但水的高深。
但克莱尔不想他们水，不管水得高不高深。
“还得改；我说的地方都需要改合理。这些地方逻辑都不能自恰是怎么回事？你们的能力不可能就表现成这样吧？”
自从她说话，就面面相觑的三个人沉默了好一会，还是刚刚说话的编剧说：“但是……”
克莱尔合上剧本，知道他们在顾虑什么，向他们摆摆手。
“没事，就按照我说的来；收视率不用你们担心。”
三个人安心了。按照她说的，收视率不好也不都是他们的事了，这不是有导演在和他们一起背锅吗？
“但我必须强调的是，不改好的话，我会考虑降薪的。你们知道，省下一些钱，后期制作质量就更高。《绝命毒师》的编剧可比你们有逻辑多了。”反正现在制片人也挺听她的，她觉得降薪这种事他应该不会不答应。《绝命毒师》是现在大热的美剧。
三个人不服气了，要不是为了收视率考虑和发际线考虑，他们觉得自己是不会这么写的。
他们可不觉得自己比《绝命毒师》的编剧差。三个行业精英被激起了斗志，都觉得自己一定要写出让这个倾向别家编剧的导演惊掉下巴的好剧情。降薪？不能降！
“这些，这个这个。”克莱尔不停在剧本上划出红圈，标注出她家觉得有问题的地方，“重新改。”
编剧们拿着自己的剧本，摩拳擦掌地修改去了。
说话的那个编剧戴维·贝尼奥夫是其中最积极的。甚至他还在“创新”。
“不如把史坦尼斯亲手烧死了自己的亲女儿希琳写出来好了。”
克莱尔听完之后十分惊讶，怀疑地问他：“天哪，你这是在猎奇么？”
戴维：“这应该很刺激吧，而且可以省略很多情节，这一段也就没那么难拍了。”
克莱尔摇头：“不不不，戴维，不要做这种自断一臂这种事情来刺激收视，那会坏了整体的旋律，根本经不起推敲！”
见戴维不怎么高兴，克莱尔不忍打击他的积极性。她觉得还得给他个甜枣，于是她转过头开始劝导他：
“虽然原著的处理使无数角色的形象更饱满，但原著中的众多形象是乔治花了十几年、费了许多纸构建起�